“Scorch Off towards the Utopia” 是花伦全新原创专辑 Tempus 的第一支单曲。它像是一块天地间的帷幕，徐徐拉开，从容不迫。重鼓一落下，人们引颈而闻：短促的吉他单音边映衬着节奏，边像不经意穿过树冠遮蔽的光线，洒下晨光的柔美与梦幻；亢奋的合成器持续音构成一股令人恍惚的暖流，与稳步行进的律动及算法增强的视频有呼有应。这些不断改变着形态的声音和画面共同创造出一个不具体的时空——这是花伦重新挖掘的一页历史，与自己的来路相连，也与未来的世界相互映射。在那里，进化不一定意味着向上、向前；呼吸不再受科技与制度的支配，而回归为简单、自由的动作；每一次心跳都再次成为确认生命的体验。

在音乐带来的时空变幻中，MV 导演黄依泓被鼓声的行进感吸引，进而想起一次在福建某个岛屿上与当地人找牛的经历：“我们走在没有路的山林里，吹着哨子呼唤，就这样在山里找到了天黑——当时的这个情景便成了（MV）标题的那些镜头。” 

结合半实拍的画面，黄依泓利用 AI 识别图像的颜色和形状，并触发二次合成，逐帧创造出“变化但不连续的肢体”，以着重表现 “平行时空的叠加与流变”。和乐队对待音乐无止境探索的态度一样，导演也把 “乌托邦” 的概念引申为没有明确终点的求索过程。“MV 表达的是一个过程，而不是因果。并且这个过程是更贴近内在、自由、原始的状态。”黄依泓导演与花伦乐队一起完成的音画无疑是一种流动的美，它无法被固定在历史与未来之间的任意一点。